作为景区的组成部分，旅游演艺是让游客直接感受地域文化和增强体验的方式之一。在大众旅游方式、消费场景发生颠覆性改变的当下，景区旅游演艺面临哪些机遇与挑战？

旅游演艺的发展脉络

旅游演艺是文化和旅游融合的生动体现。在大众旅游需求持续旺盛、文化创新愈发活跃、科技更新日新月异的背景下，旅游演艺正在经历从简单模仿到自主创新、从盲目扩张到理性布局的转化。

中国的旅游演艺最早出现在20世纪80年代，这一阶段以室内演出为主，主要代表是陕西省歌舞剧院古典艺术剧团于1982年9月在西安推出的《仿唐乐舞》，它的出现使得到西安参观秦兵马俑的国内外游客不再“白天看庙，晚上睡觉”。值得一提的是，《仿唐乐舞》投放市场40年间久演不衰，已演出4万多场，创旅游驻场演出场次之最。1984开始、1986年朝阳剧场被北京市指定为“旅游演出定点场所”，主要面向入境游客。

上世纪90年代中期以后，旅游演艺迎来第一次大发展，主题公园剧场和专业旅游剧院演出出现，并实行商业化运作。代表事件是华侨城旗下的中国民俗文化村于1995年推出的《中国百艺晚会》、世界之窗于1995年推出的《欧洲之夜》以及宋城景区于1997年推出的《宋城千古情》等旅游文化演艺节目。

2004年，由著名导演梅帅元总策划制作的大型山水实景演出《印象·刘三姐》成为旅游演艺成功运作的典范，也标志着旅游演艺开始进入快速发展阶段，自此，实景演出迅速扩展到全国各地，并开始由专业团队策划、演出和经营，全国出现一批有实力的文旅演艺企业，形成印象系列、山水系列、千古情系列三大演艺品牌。

近年沉浸式娱乐悄然兴起，应用场景也从城市转战旅游景区，让旅游演艺从“你演我看”的观赏式向场景、演员与观众互动的沉浸式转变，如《又见平遥》《寻梦牡丹亭》《印象桃花源》等。众多文旅企业集团把旅游演艺作为主业，与主题公园、旅游小镇等融合发展，逐渐向上下游领域延伸，向吃住行游购娱和会展等业务链拓展，如宋城集团、华侨城集团、华夏文旅集团。

几经发展，最终形成种类繁多的旅游演艺，若按场所分类，可分为剧场旅游演艺、主题公园演艺和实景旅游演艺。

国内实景演出市场前景一直被看好，从数据可以看出，2019年全国旅游演出票房收入达74亿元，同比增加9.6%，而实景演出的票房约占旅游演出票房的四分之一。另据2020年相关数据，旅游演艺的消费主体呈现年轻化趋势。根据美团门票发布的数据来看，中国旅游演艺的消费群体主要集中于26-35岁的人群，占比高达58%。

近年，旅游演艺受疫情影响较大，但也具备一定的市场吸引力。企查查数据显示，2019年全年新增旅游演艺行业相关企业940家，2020年新增643家，而2021年仅有290家；截止到2022年2月，全国旅游演艺行业相关企业5783家。值得关注的是，2021年入选为第一批国家级夜间文化和旅游消费集聚区的《只有河南·戏剧幻城》，从2021年6月对外正式营业以来接待游客50万人次，实现收入1.4亿元。

山东现状

据企查查数据，目前山东与旅游演艺相关的企业为288家，2019年新增90家，此后受疫情影响，新增数字下滑严重，到2020年仅新增32，2021年新增7家。

2019年，根据国家出台的政策，山东省文化和旅游厅发布“关于促进旅游演艺发展的指导意见”。意见指出旅游演艺要遵循文化产品生产传播规律，到2025年，打造一批有示范价值的旅游演艺品牌，形成一批运营规范、信誉度高、竞争力强的经营主体，且旅游演艺产业链更加完善，管理服务体系基本健全，在推动文化和旅游融合发展中的重要作用充分彰显，对相关产业行业的综合带动作用持续发挥的规划目标。

在山东景区开发旅游演艺也渐成趋势，13家5A级旅游景区中，已经推出大型旅游演艺的有5家，即泰山《中华泰山·封禅大典》、济宁曲阜三孔《祭孔大典》、济南大明湖《明湖秀》、威海华夏城《神游传奇》、烟台蓬莱阁《仙缘蓬莱》。此外，颇受关注的大型演艺还有日照奥林匹克水上公园《日出东方·海之秀》、烟台招远大型山水实景演出《金山佛谕》、长岛的大型沉浸式海岛光影演艺《梦寻仙山》、山东菏泽大型水上实景演出《曹州吟》、济南石崮寨大型山水实景光影秀《好汉山东》、尼山圣境大型实景演出《金声玉振》、青岛西海岸新区的山东首个大型高科技舞台演艺水秀《青秀》等。

这些旅游演艺堪称鸿篇巨制，投资额多以亿元计。譬如，《中华泰山·封禅大典》，据公开资料显示，该演出项目作为山东省文化旅游的重点项目，由泰山景区管委会投资2.6亿元人民币建成。另据媒体报道，《日出东方·海之秀》由日照城投集团投资约1.5亿元打造，《神游传奇》由华夏文化旅游集团投资5亿元打造；融创集团打造的山东首个大型高科技舞台演艺水秀《青秀》总投资6亿等。

山东的景区演艺形式多样，在传统分类基础上，内容上又多有融合，在形式上以“沉浸式”为主。

室内沉浸式

2019年，由融创集团打造的舞台演艺水秀《青秀》正式拉开帷幕。秀场位于东方影都星光岛，故事以八仙传说为主线，由世界顶尖演艺节目制作团队ATG历时四年打造，创排团队的成员来自中国、美国、加拿大、瑞士、比利时等多个国家。总导演兼艺术总监是被誉为表演艺术界“魔术大师”的吕克佩蒂，他曾执导过太阳马戏团、法国迪斯尼电影节等。现场，超大水舞台及投影弧幕、首创表演用造浪系统、大型水幕喷泉等，上演了一场亦真亦幻的海洋奇观。各种高科技手段糅合音乐、舞蹈、杂技等多种表演形式，让观众仿佛置身于光怪陆离的剧情之中，带来强烈视觉冲击和心灵震撼。

济南融创乐园推出了大量的演艺项目，全年固定项目共18项，包括剧场和氛围演出，另外节假日会另外增加项目，全年可推出近4千场。其中，较大型的是投入2千余万在冒险港湾打造的室内特技秀，时长30分钟左右，讲述了勇士为了保护城市与恶魔战斗的故事，整体以炫技为主，包括飘移、飞跃、爆破、高空滑索等，今年还融入了滑稽、幽默等互动环节，演出以外籍人员为主。淡季一天演出2-3场，旺季4-5场，剧场提供989个座位，上座率达63%，入园转化率达7.4%。

山东水泊梁山风景区打造的《忠义梁山泊》舞台剧，是一场集声光电、武术、舞蹈为一体的大型水浒舞台声光影剧，以水浒英雄故事为主线，，运用武术、舞蹈等艺术表现形式展示多元文化、地域特色，时长近一个小时，用群众熟悉和敬仰的英雄好汉人物为切入点，讲述他们生动多样、感人至深的英雄故事和好汉壮举。

山东百年课本博物馆打造了《丰碑》《抢占597.9高地》《雷锋故事》等沉浸式小剧。自2021年3月份开始，每个周末由课本博物馆工作人员自编自演的课本剧《丰碑》在馆内上演。身处逼真的场景里，学生们先换上小红军的服装，观看完课本剧后，在带队老师的带领下集体宣誓，重温入队誓词。随后，在专业讲解员的带领下，走进了三百年课本历史，在情景式体验中了解那段战火纷飞的岁月。

孔子六艺城围绕“穿越古今，纵情六艺”主线，创意编排了《杏坛古韵》《诗经演艺》《祭孔大典》《书秀》等二十余个精品古乐舞表演项目，通过器乐演奏、舞蹈表演、歌曲对唱等形式，并辅以现代科技手段，全新演绎诠释了《诗经》中的经典诗篇，再现了中华文明的源远流长。

沉浸式+主题剧情

山东的实景旅游演艺主要依托景区的自然资源并紧密结合独特的地域文化，有大规模的沉浸演出，也有小规模的情景小剧。

《中华泰山·封禅大典》算得上山水盛典的代表作之一。总时长约80分钟，穿越了中国5000年的历史时空，500名演员，5000套霓裳华服，演绎了中华民族的历史故事，真实再现古代五朝的社会文化特征、市井生活和帝王封禅场景。总策划、总制作人梅帅元曾谈到，在其所有的山水实景演出中《中华泰山·封禅大典》最独特，其他山水实景演出的舞台都比较绚丽多彩，只有《中华泰山·封禅大典》的舞台比较单一；在题材上，《中华泰山·封禅大典》讲的是帝王将相的故事。

山东红嫂家乡旅游区沂蒙红色影视基地打造的《沂蒙四季——红嫂》在模式上多有创新，通过剧场+实景演艺的方式让游客进行“沉浸式”体验。该剧以“普通百姓，国家英雄”沂蒙红嫂为创作主线，由山村剧场和沉浸交互展演小院两部分组成。沉浸式小院演出所用的古院落，有的就是红嫂当年居住的地方，演员由当地农民和文艺爱好者组成，当地人用当地话演当地事，质朴接地气，演出过程中观众也会进行互动，让人身临其境热血沸腾，演出场场爆满。沉浸式演艺让革命遗址活起来。

高密红高粱小镇打造的是山东首个文学主题实景沉浸演艺《高粱红了》，剧目改编自莫言文学作品《红高粱家族》，聘请负责北京冬奥会开闭幕式的舞美剧组团队整体设计打造，整个演艺剧情共分为五幕，包含“九儿出嫁”“高粱地爱情”“罗汉就义”“祭酒神”和“孙家口伏击战”，剧目时长30分钟，剧情跌宕起伏，舞台灯光特效唯美，展现了在充满生命力的红高粱热土上，用生命谱写的一段关于爱与恨，征服与被征服的壮烈史诗。剧场通过沉浸式的演艺方式，不设座区，让每一位观众置身其中，跟随演员和剧情行进式观演，在场的每位观众既是看客，也成为这场红色浪漫故事的亲历者，带来震撼的视觉体验和深入人心的感动。

东平湖文化旅游发展集团打造了大型实景马战《三打祝家庄》，实景马战演出按照古战场的场景，以恢弘大气的城墙城楼为背景，充分利用现代科技特效及3D效果，打造视觉震撼的场面。演出内容以《水浒传》为蓝本，再现《水浒传》中三打祝家庄经典环节。骏马扬尘、金戈铁甲、真刀真枪、拼杀疆场，实景马战表演融历史、文化、马战、影视特技等多种手段于一体，场面震憾，故事情节跌宕起伏，为观众重现一幅壮阔逼真的历史战争场面。

九顶塔中华民族欢乐园推出的红色经典参与剧《地道战》，浓缩了地道战的精彩片段，现场游客可以参与演出，体验真实的感动，达到寓教于乐的目的。

周村古商城的沉浸式演出为《陈六子开工》，通过情景剧演绎，真实再现陈六子染坊开工前祭神等场景，还原电视剧情节，让游客深切感受到周村染业的发达与厚道诚信的鲁商精神。

海阳地雷战旅游区打造的是沉浸式演出《地雷战》实景剧，采用幽默、诙谐的表现形式，将雷乡人民的聪明机智，鬼子的狡诈滑稽，地雷战术等表现的淋漓尽致，让游客仿佛回到了烽火连天的战争年代。演出时长为40分钟。

此外，还有一些沉浸式情景剧，如邹城市峄山风景名胜区的《秦皇巡游庙会》是在历史古装剧《秦皇封禅迎宾式》的基础上加入穿越情节和现代元素，重新改编而成；孟庙孟府的沉浸式演出《孟府喜事》、沉浸式小剧《断机教子》；青州古城旅游区的情景小剧《衡王嫁女》《冯溥教子》；贾堌堆农家寨景区沉浸式小剧《森林守护者》《小白兔与大灰狼》等。

沉浸式+光影

尼山圣境大型实景演出《金声玉振》为国家艺术基金2018年度资助项目，光影魔术师、北京8分钟总制片沙晓岚为艺术总顾问。演出将诗、乐、舞等中国古典艺术形式与当代艺技术手段相结合。整场演出纵贯人的一生，演绎圣贤君子“由凡入圣”的过程，引导观众走进“风雅颂”的礼乐画卷。八音乐器四壁悬挂，巨幅竹简横贯全场，立体现代的演出舞台，将丰富的传统文化内涵、强烈的声光电和音响效果、美轮美奂的精彩表演相结合，极致还原春秋时期大学堂景象，打造了一场精品文化盛宴。

“泉城夜宴·明湖秀”不仅是一场声光表演，更是一个传播济南文化的载体。作为“泉城夜宴”的精华部分，“明湖秀”演出融合了济南独特风貌，秉承“动静相宜，明湖多赏”“光随舟行，景随光至”的设计理念，展示了济南多元、包容的文化底蕴。技术上运用国际领先的智能控制技术，汇集喷泉、喷火、喷雾、矩阵光毯、表演大船、升降亭台、投影激光等多种演绎方式，成为世界综合技术首创。据统计，2021“泉城夜宴·明湖秀”演出季自4月15日首演至11月11日停演，共计121个演出日，148场演出，接待近4万人次。

济南石崮寨大型山水实景光影秀《好汉山东》由山东石崮寨都市农业生态园股份有限公司出品，北京中视巅峰光影科技有限公司承制，济南市乡村振兴服务队市中区一队全程指导，南山水乡乡村振兴联合体共同协办。以济南石崮寨景区内自然山水为本，山东好汉历史传说为魂进行全新演绎。该光影秀斥资近亿元，历时一年多打造，全剧由石崮传奇、月下问情、好汉结义、血染征袍、梦圆南山、好汉之歌六幕组成，通过不同历史时期的山东好汉所代表的好汉精神来诠释“好汉文化”，将科技光影与自然山水完美融合，实现虚拟与现实的结合，时间与空间的穿越。

《神游华夏》由威海华夏集团投资3.2亿元，与著名导演赵安合作历时一年打造而成，其最大的特色是有“会跑的观众席”——可以容纳1360人的旋转游轮，利用旋转优势，把观众送到每一幕的最佳观赏位置。该剧全长70分钟，由开天辟地、寻祖溯源、世外桃源、烽火惊涛、九州风情、古道侠影，太平盛世等7幕构成。演艺中对水的利用也是叹为观止，利用采石场的断面营造飞流直下的磅礴气势。游客可在在烟火、灯光、音乐的渲染下感受震撼场景。

蓬莱阁的《仙缘蓬莱》演艺项目是由曾经为国人留下奥运会开幕式、世博会、G20、上合峰会等难忘记忆的利亚德集团励丰文化总制作，蓬莱阁文化传播有限公司、蓬莱阁旅游有限责任公司共同参与打造而成，2021年4月正式亮相。项目位于蓬莱阁与三仙山两个5A级景区中央，总投资约1亿元，演艺利用高科技手段，集视屏网幕、水幕、虚拟现实、裸眼3D等技术于一体，在夜间形成具有强大视觉冲击力的画面，为观众呈现了一场盛大的声光八仙多媒体空间演艺秀，使得“海市蜃楼”的奇观、“八仙过海”的传说得以再现。

日照奥林匹克水上公园推出的《日出东方·海之秀》取材日照本地传说，由日照城投集团与法国公司合作编排，日照城投集团投资约1.5亿元打造。全剧时长30分钟左右，表演运用激光、音频、影像、4D动画、喷泉、水雾、烟花等多媒体创新技术手段和艺术表现形式，打造出集艺术、创意、科技、文化于一体的全球顶级大型多媒体现代化水秀夜间表演节目，通过声、光、电、火、水、雾及情景表演，引导游客穿越时空隧道，身临其境地去感受强烈的视听盛宴。

山东菏泽大型水上实景演出《曹州吟》是山东省2021年推出的创新夜游业态核心产品，将菏泽的人文历史、民俗风情展现得淋漓尽致，并首次在国内启用百米光影水帘，运用大型激光玄幻特效、雾森等艺术表现手法，呈现一场现代科技与舞台艺术相结合的文化盛宴。

2020年8月20日，长岛林海景区《梦寻仙山》大型行浸式海岛光影演艺隆重登场。演艺以“梦寻仙山”为主题，运用3D投影、激光、雾森、气爆、水喷等高科技手段展现长岛海上仙山文化魅力，呈现一场惊险刺激、震撼人心的视觉盛宴。

济南融创乐园也推出了大湖秀，通过光影、火等方式讲述魔幻迷城的故事。今年春节时一天加演三场，平时一天演出两场。

此外还有聊城东昌湖旅游区的大型水幕灯光秀《聊城·画卷》、康王谷花世界《梦幻光影传奇》等项目。

沉浸式巡游

当下，巡游已经成为各大景区的常态演出项目之一。无论是大型主题景区还是主题乐园，都会安排巡游活动，以娱乐、参与性为主，烘托主体公园内氛围

较常见的一类是演员们身着古装，装扮成历史上与地域相关的文化名人形象进行巡游。如十笏园文化街区的《穿越花街》、东阿阿胶城景区沉浸式演出《贵妃巡游》以及众多景区推出的抛绣球活动等。

另一类为主题乐园的花车巡游，如济南融创乐园的大型巡游表演《臻爱之旅》花车巡游，该巡游分日间与夜间两次演出，主题以爱情为主，演出20分钟，有60名演员参演。每年的氛围演出也会根据情况进行升级。今年的花车巡游在道具上进行提升，增加了枪声音效、喷泡泡和彩屑等氛围营造，同时还有王子与公主的歌舞演出、复古舞蹈、魔术、杂耍等内容。此外，蓬莱欧乐堡梦幻世界也有《花车巡游》等项目。

存在的问题

旅游演艺在发展中的困难也很多，竞争激烈的背后窘境凸显。有专家表示，中国旅游演艺市场存在着“811现象”，即80%亏损、10%持平、10%盈利。

导致亏损的一个原因是创新不足，同质化严重。从2005年起，全国各类实景演出几乎都在复制“印象”模式，但由于缺乏对文化内涵的深入理解与挖掘，着力打造的实景演出往往让游客“毫无印象”。

当下，沉浸风潮如大水蔓延，景区推出的演艺项目几乎都打上了“沉浸式”标签，但事实上，并不是所有的演艺都能称得上是“沉浸”，沉浸式旅游演艺质量良莠不齐。在内容上，有的仅以沉浸为噱头，内容空洞，互动刻意；有的一味追求酷炫效果，沦为“技术秀”，导致“技术站在山顶，内容只在半山腰”。

另一个原因是部分大型旅游演艺前期投入巨大，后期景区缺少足够的客流支撑，投入与产出不成比例。据统计，2020年国内文旅相关的演艺公司注销量达2418家，行业上游内容方、下游设备厂商往往都是面向B端变现，难以独立实现C端产品化。山东也不乏这样的例子，聘请大导演和创作团队，投入巨资，最终来景区的观者寥寥，演出也被迫暂停或瘦身。

在疫情常态化之后，大众旅游方式、消费场景在发生着颠覆性的改变。实景旅游演艺需要向哪里转型，依然值得思考。

如何打造演艺盛宴

2017年3月，国家标准化管理委员会发布的《实景演出服务规范》三项国家标准公告开始实施，这是我国首次发布的旅游演艺行业国家标准，填补了全国旅游演艺行业国家标准的空白。提出了实景演出的相关术语和定义，并对选址、规划、研发、标识导引、安全、卫生、经营管理、考核评价等提出了原则性要求。其中，在选址和规划方面提出要从安全、市场与演出质量三方面予以考虑，强调场地文化内涵和演出主题契合，视觉景观体系完整。在研发原则方面提出相关要求，主题上要充分挖掘本土文化；要有专业团队进行可持续的创新和市场对接。